b)La Femme idéalisée ,  symbole de la perfection , divinite , femme inatteignable.

Un des rôles les plus importants qu’on retrouve chez les femmes dans l’univers fellinien est  le symbole de la beauté parfaite. Elle joue presque le rôle d’un être surnaturel  dont on ne peut que rêver. Ce type de femmes est un symbole, un pilier et un élément incontournable de l’oeuvre du directeur italien. On peut le voir dans des films comme La dolce vita, 8 ½ ou Juliette des esprits.

Les inoubliables  d’Anita Ekberg et Marcello Mastroianni dans La dolce vita (1960)  présentent une scène des plus connues de la cinématographie du XXe siecle et cette dernière représente parfaitement cette vision de la femme surnaturelle.

Sylvia interprétée par Anita Ekberg invite Marcello Mastroianni à rentrer dans la fontaine avec elle. Ses cheveux longs et blonds ainsi que son corps et sa poitrine développés nous montrent la perfection physique de cette femme. Elle est comme une déesse, avec sa robe noire qui la découvre partiellement. Elle provoque l’effet contraire chez le spectateur qui peut la voir comme une tentation impossible à éviter pour le personnage de Marcello. Ce personnage qui nous est présenté reste donc pour le spectateur comme un mélange de déesse pure et une incarnation du plaisir physique et du désir corporel.

Dans le film de 8 ½ (1963), on retrouve un autre personnage qui  représente de manière plus simple le rôle de femme surnaturelle,  c’est le personnage de Claudia interprétée par Claudia Cardinale. Dans la scène du film, Claudia nous est présentée vêtue de blanc, pour évoquer la pureté. Elle est dans une salle blanche ce qui révèle presque une situation onirique et transforme donc ce personnage en un personnage de rêve. On constate aussi que cette scène est filmée grâce à une caméra  travelling , qui suit Claudia  comme si le directeur voulait faire arriver  le  spectateur à elle, mais sans succès,car ce personnage s’en va . A travers  cela le directeur nous présente cette femme comme un être surnaturel dont nous simple mortel on  ne peut pas avoir connaissance. Elle porte enfin un chandelier dans sa main qu’elle dépose sur une table avec un mouvement élégant et rapide ,comme si elle dansait. Ceci renforce notre idée, l’apport du chandelier signifie l’apport de lumière et donc la source d’inspiration. Cette femme surnaturelle, pure ,issue du rêve est la source d’inspiration et de guérison comme on voit dans l’autre extrait où elle offre de l’eau à Guido. Elle est la solution aux problèmes du personnage , l’aide divine.

Enfin, Sandra Milo interprétant Susy dans le film Giuglietta degli Spiriti  est un mélange des deux personnages précèdents. Elle est évidemment traitée comme une déesse comme on voit dans une des premières scènes du film où Susy apparait dans un lit qui est portee  par plusieurs hommes au bord de la mer. Cette soumission des hommes montre parfaitement le caractere de superiorite qu’a ce personnage feminin ou qu’en tout cas croit avoir. Dans certaines scenes du film, Susy apparait vetue de blanc ce qui symbolise comme on a dit precedamment la purete mais cela s’oppose tres fortement à des scenes posterieures où elle est habillee de noir et de rouge. Dans de nombreuses scènes, ce personnage est en effet à moitié nue . Donc le directeur cherche à representer un personnage qui se métamorphose tout d’abord habillé en blanc du fait qu’elle est une amie une guide pour juliette, la protagoniste. Plus tard, en rouge car elle represente une incitation au mauvais. Selon moi,  pour le directeur italien cette femme est un etre surnaturel du fait de sa beauté physique, mais pas une source d’inspiration ni une muse .

La femme divine est donc extrement multiforme dans la pensée fantastique de Federico fellini, elle peut être muse, symbole d’une beauté physique inatteignable ou simplement source d’inspiration.

c)La femme comme évocation de la libido adolescente

Une des caractéristiques principales du cinéma du directeur italien ce sont ses femmes qui représentent  le désir sexuel . Cette émotion peut  être liée à l'étape de son adolescence qui l’a profondément marquer, mais elle est liée  à toute sa vie ,comme on l’a découvert à travers ses desseins qui représentent la plupart du temps des femmes opulentes avec d’ énormes poitrines et postérieurs, des desseins qui représentent   le type de physique de la femme qui plaît au directeur .Ces idees sont originellement dessinées puis ensuite interpretées par le propre auteur pour pouvoir finalement etre representees dans ses films.

Parmis ses représentation du désir sexuel à travers des femmes on peut distinguer La Saraghina , qu’on a déjà évoquée précédemment , qui est payée par les enfants pour danser la Rumba et ainsi les exciter.

Comme on voit graceáa ce dessein du propre Federico Fellini ,c’est l’enorme posterieur de la femme qui excite les enfants , qui devellope leur libido , leur appetit sexuel c’est cela qui fait de cette femme un objet d’admiration pour ces enfants. D’une autre part,on apprecie sur cette photo que cette femme est decoifée et a un aspect grotesque cela la présente comme un animal. On cherche à la représenter naturelle tout comme le désir des adolescents. Celle-la est une des causes de leur enthousiasme face à elle. Par contre, elle est habillée de noir et elle sort de l’obscurité cela connote le mauvais et l’obscurité de cette femme. Donc selon le point de vue du spectateur la vision de ce personnage est differente et les points de vue possibles sont donc antagoniques comme on l’a vu.

La Tabatière d’Amarcord est un des plus fameux personnages de Fellini , elle aussi grace à sa volumineuse poitrine est une représentation  de la pulsion sexuelle. En plus de la reférence claire à la poitrine maternelle.  Dans cet extrait, elle recompense le jeune Titta qui l’a aidée en lui offrant un de ses seins, cela est  aussi un référence au lait  maternel.

Comme on a vu le désir adolescent, cette pulsion naturelle est vraiment présente dans de nombreux films de Fellini. On le constate même dans Fellini Roma, un film où l’enfance et l’adolescence ne sont pas de thèmes principaux. Par contre,  comme on l’ a déjà évoqué dans unes des premières scènes, on nous présente la joie des enfants face à la projection accidentelle de la part d’un professeur de l’image d’une femme nue.

Ce dessin illustre ce désir sexuel et ce goût eternel du directeur italien pour les femmes corpulentes et vers les caractères féminins excessifs dans ce cas une poitrine excessive qui étouffe même le personnage de ce dessin. Ce gout personnel envers ce type de femme ou l’obsession des seins , probablement issue du symbole des femmes maternelles , influence énormément sa cinématographie et ses personnages, jusqu'à les faire devenir mondialement connus à cause de sa particularité,  un symbole de son travail.

"Pour moi, la femme est la représentation du principe éternel de la création...Je trouverai un autre cliché demain, mais pour aujourd'hui, ça vous va ?"

(http://www.babelio.com/livres/Fellini-Je-suis-un-grand-menteur/485609)

Federico Fellini à travers cette phrase justifie totalement son comportement obsessionnel face à la femme qui en plus d'être mère, soeur, fille, amie et compagne est l'élément le plus important de l'humanité du fait qu’elle permet la continuité de cette dernière et cela la fait digne d’admiration et source d'inspiration face aux yeux du directeur.

Ce dessin de Federico Fellini évoque parfaitement cette idée de la femme comme l’origine de tout.

Conclusion :

Les personnages de Federico Fellini sont l’image de ses pensée les plus profondes. Ils sont l’incarnation de ses désirs fantasques (avec les femmes notamment), de ses souvenirs d’enfance et du monde onirique dans lequel il s'échappe bien souvent. Pour cela, il fut toute sa vie encensé par la critique et par le monde du cinéma comme le montre ses nombreuses récompenses: le Lion d’or d'honneur (1985), La Palme d’or (1960) et quatre oscars du meilleur film étranger (1957 pour la Strada,1958 pour les nuits de Cabiria, 1964 pour Huit et demi,1975 pour Amarcord). L'héritage de Fellini a traversée les décennies, et aujourd’hui nombreux sont  les réalisateurs qui lui rendent hommage. C’est le cas pour le film La Grande Bellezza un film de Paolo Sorrentino sortie en 2013 , racontant la vie mondaine de Jep Gambardella un journaliste membre de la bourgeoisie romaine riche et décadente. Le film a reçu l'oscar du meilleur film étranger et est une réécriture évidente de La Dolce Vita. Nous pouvons aussi citer le film Nine de Rob Marshall et qui est un remake moderne de Huit et demie sous forme de comédie musicale avec des acteurs américains (Nicole Kidman, Daniel Day-Lewis, Marion Cotillard, etc…). Ainsi les obsessions de Fellini a savoir : La figure de la femme (qu’il n’a cessé d’explorer), son enfance et le monde des rêves , ont permis a Fellini de créer des personnages d’une grande originalité et d’une grande profondeur certains sont même devenue culte comme: Guido Anselmi et Claudia  (Huit et demie) et Marcello et Sylvia (La Dolce Vita). Les films dans lesquels jouent ces personnages, c’est à dire ce principalement sortie dans les années 60-70 (Fellini Roma, Amarcord, La Dolce vita, Huit et Demie, Les clowns, Satyricon et Juliette des esprits), sont  entrée dans le panthéon du cinéma et dans la culture cinématographique populaire tout comme leur réalisateur Federico Fellini considéré encore aujourd’hui comme le 10ème meilleur réalisateur de tout les temps par la prestigieuse académie des arts et sciences du cinéma.


Bibliographie:

Internet:

Wikipedia
Youtube
L'internaute

Revues:

Il Cineasta
The Book Of Dreams
Federico Fellini Segni di cinema , 50 DISEGNI 1953-1993 . NUAGES